AMPLIAÇÃO E REDUÇÃO DE IMAGENS

AMPLIAÇÃO/REDUÇÃO DE IMAGENS

Há determinadas formas que, pela sua dimensão, não são habitualmente
representadas no seu verdadeiro tamanho, ou seja, no tamanho real. O projeto de
uma habitação, por exemplo, é quase todo ele executado em tamanho mais
pequeno, em tamanho reduzido. Mas já o desenho de uma célula vista ao
microscópio, deverá ser executado de forma a aumentar a sua dimensão, para que
se torne visível sem o auxílio de um qualquer instrumento ótico. É desenhado,
portanto, em tamanho ampliado. Nestes casos, chamamos ESCALA à relação
existente entre a dimensão real do objeto/imagem e a sua dimensão no desenho.
Assim, há 2 tipos de escalas:
ESCALAS:

AMPLIAÇÃO
Se fazemos um desenho maior que o tamanho
real da forma representada.

REDUÇÃO
Se fazemos um desenho mais pequeno que o
tamanho real da forma representada.

TÉCNICA DA QUADRÍCULA
O processo da quadrícula é uma outra forma prática de mudança de escala,
habitualmente utilizada em trabalhos de pequena dimensão.
Suponhamos que temos um desenho dentro de um quadrado e que o
queremos ampliar para o dobro. Começamos então por desenhar um segundo
quadrado que tenha de lado o dobro do primeiro.
No primeiro quadrado fazemos uma quadrícula, numerando
na horizontal e na vertical, cada uma das suas linhas. Esta
quadrícula será repetida, com o dobro do tamanho, no segundo
quadrado
Para ampliarmos a imagem, copiamos cada um
dos quadradinhos que compõem o desenho, tendo o
cuidado de manter as proporções.



ESCOLHA UMA IMAGEM PARA AMPLIAR:

MOSAICO

Mosaico é a arte de produzir, através de pequenos cacos ou outros produtos, desenhos e criações das mais diversas . Estes desenhos criados variam em formatos , cores e motivos. Cada obra é única em sua criação e muito difícil de ser reproduzida, pois o seu trabalho artesanal cria motivos dos mais complexos e diversificados.

O nome mosaico vem do Latim " musa" , que também proporcionou os nomes, música e museu. Tal como a pintura e a escultura , o mosaico está entre as primeiras manifestações culturais do homem, conforme parecer de estudiosos e arqueólogos.

A Itália influenciou em muito os portugueses que utilizaram em larga escala o mosaico em pisos e em calçadas, criando as pedras portuguesas utilizadas na segunda metade do século passado, na reforma do Largo do Rossio, no centro de Lisboa e no início do século passado, foram trazidas para o Brasil, onde cobriram as calçadas da Avenida Central, hoje Av. Rio Branco, no centro do Rio de Janeiro e em larga escala nos calçadões de Copacabana - Rio de Janeiro, formando desenhos conhecidos de todo o mundo.

Atualmente descobrimos grandes jazidas de granito de pavimentação, no Brasil, porém o nome de Pedras portuguesas ainda predomina e cobre grande parte das calçadas do Rio de Janeiro, tornando-se um símbolo mundial, as " ondas "das calçadas de Copacabana, feitas em mosaico.

Esta arte milenar teve início no Século V antes de Cristo e foi largamente difundido por todo o Oriente médio. Na Grécia Antiga início seu prestígio e em seguida em Roma, na Itália, onde a arte pronunciou-se expressivamente.

Existe uma outra corrente de informações que afirma encontrar pilastras revestidas com cones de argila coloridas e fixadas em massa, na Mesopotâmia, antes de Cristo.

Na Macedônia os Gregos criavam quadros de pequenos seixos brancos, pretos e de vários tons de vermelho, com cenas de luta, caças , de animais e motivos mitológicos. Na era antiga em Roma, pavimentou-se zonas nobres em mármores.

Na Itália , antes de Cristo, tornou-se o maior centro produtivo de mosaicos da Europa.Utilizados principalmente com temas religiosos, revestindo-se pisos e paredes com a arte do mosaico. Em Ravena, cidade Italiana, podemos encontrar trabalhos em mosaico de alta qualidade e bom gosto. O mosaico Bizantino utiliza com larga freqüência os tons dourados e prateados, usados para revestimentos de tetos de igrejas.

O mosaico no Brasil foi muito utilizado por Cândido Portinari, Di Cavalcanti e Tomie Ohtake em diversas de suas obras. Hoje, muito utilizado na construção civil, em decorações de piscinas , painéis, paredes, quadros e fachadas de prédios.

ESTUDO DAS CORES

1. Cores Primárias:

O amarelo, o azul e o vermelho são cores primárias. Ou seja, elas são puras, sem mistura. É a partir delas que são feitas as outras cores.

Amarelo	Azul	Vermelho

2. Cores secundárias:

O verde, o laranja e o roxo são cores secundárias. Cada uma delas é formada pela mistura de duas primárias.

(Amarelo + Azul) Verde	(Amarelo + Vermelho) Laranja	(Azul + Vermelho) Roxo

3. Cores quentes

São cores onde predominam os tons de vermelho, amarelo e laranja. Caracterizam-se como cores vibrantes, alegres, agressivas, sensuais etc., dando, inclusive, a sensação de calor. São cores associadas à época do verão.

4. Cores frias

São cores onde predominam os tons de azul, verde e roxo. Caracterizam-se como cores melancólicas, tristes, que proporcionam a sensação de calma e recolhimento (aconchego) - portanto não são vibrantes. São cores associadas à época do inverno.

5. Cores neutras:

O preto o branco e o cinza, em todas as suas tonalidades, claras ou escuras formam as cores neutras. As demais cores, quando perdem o seu colorido pela excessiva mistura com o preto, o branco ou o cinza, também se tornam cores neutras. As mais comuns são o marrom e o bege.

6. EFEITOS CROMÁTICOS:

Manipulando as cores é possível obter diversos efeitos cromáticos. Entre eles destacam-se os seguintes:

Monocromia:

Corresponde à variação tonal de apenas uma cor com nuanças para o claro quando misturada ao branco ou para o escuro com a obtenção do acréscimo do preto.

Tonalidade:

É a variação tonal de uma cor, que pode ser conseguida num processo de escala ou dégradé.

Policromia:

Ocorre numa composição com a combinação de mais de três cores organizadas separadamente.